Reseña Cine: Divergente

Título: Divergente
Título original: Divergent
País: USA
Estreno en USA: 21/03/2014
Estreno en España: 30/04/2014
Duración: 139 min
Género: Ciencia ficción. Acción. Aventuras
Productora: Summit Entertainment / Red Wagon Entertainment
Director: Neil Burger
Guión: Evan Daugherty, Vanessa Taylor (Libro: Veronica Roth)
Música: Junkie XL
Reparto: Shailene Woodley (Beatrice Tris Prior), Theo James (Cuatro), Ashley Judd (Natalie Prior), Jai Courtney (Eric), Ray Stevenson (Marcus Eaton), Zoë Kravitz (Christina), Miles Teller (Peter), Tony Goldwyn (Andrew Prior), Ansel Elgort (Caleb Prior), Maggie Q (Tori), Mekhi Phifer (Max), Kate Winslet (Jeanine Matthews), Ben Lloyd-Hughes (Will), Christian Madsen (Al), Amy Newbold (Molly), Ben Lamb (Edward).

Divergente nos presenta un mundo distópico en el que la población está dividida en cinco facciones, según la virtud que posea cada individuo : Verdad (los sinceros), Abnegación (los altruistas), Osadía (los valientes), Cordialidad (los pacíficos) y Erudición (los inteligentes). Con este panorama nos encontramos con Beatrice Prior (Shailene Woodley), una chica de 16 años, que deberá elegir, al igual que el resto de los adolescente de esa edad, a qué bando pertenece, mediante la superación de determinadas pruebas. Durante la realización de las mismas, la joven se dará cuenta que es Divergente y que tiene aptitudes para tres facciones diferentes. Sin embargo, deberá guardar en secreto sus cualidades para no arriesgar su vida, puesto que representa un serio peligro para la sociedad.

 "Hola, soy Lionsgate y voy a fastidiar tus libros favoritos inventándome el final en las películas."

Bueno, bueno, bueno... acabo de salir del estreno de la película de Divergente y, ¿cómo lo diría?: me siento decepcionada, estafada, malhumorada, enfadada, molesta... y podéis buscar más adjetivos sinónimos a esos en el diccionario y clavaréis el estado en el que me encuentro. No es por Divergente, si no por el enfado y la decepción que llevo acumulados después de pasar por salas de cine esperando ver algo que termina siendo un destroce de mis libros favoritos. ¿Os imagináis llevar meses esperando para ver la adaptación a la gran pantalla de un libro que has releído mil veces y que amas con todo tu corazón y llevarte el batacazo de ver cómo se inventan todo el final? Sí, seguro que alguna vez os ha pasado. ¿A que no es agradable?

Vale, está bien, lo admito: Divergente no es la peor adaptación que he visto. Al contrario, es muy buena, el principio de la película es alucinante, y a pesar de que no me emocionaba tanto como con el libro, al menos me estaba gustando y me parecía que habían hecho un gran trabajo. Pero es llegando al final cuando las cosas empiezan a ponerse feas y es precisamente al final cuando me he cogido un cabreo alucinante. ¿Por qué, Hollywood? ¿Por qué nos haces esto?

Como me gustaría que aquellas personas que aún no la han visto puedan disfrutar de la reseña sin comerse ningún spoiler pero, a la vez, hay muchas cosas que me gustaría destripar, dividiré la crítica en dos partes: mi opinión sin spoilers y mi opinión con spoilers (quien haya visto la película que lea todo y quien no que lea sólo la parte sin spoilers), así que podéis esperar una opinión muuuuy larga.

Voy a intentar ser todo lo objetiva que pueda, pero no prometo nada.

Sé que no debo ir a ver adaptaciones de libros con muchas expectativas, porque es muy habitual que terminen fastidiándola, pero no pude evitarlo. ¡J****, era la película de un libro que casi consigue hacerle la competencia a Los Juegos del Hambre como mi libro favorito! Me fue imposible no ir con las expectativas por las nubes. Craso error. Si es que nunca aprenderé...

¿Por dónde empezar? Leí el libro al poco tiempo de que se publicase y lo he releído varias veces a lo largo de los años y siempre me produce las mismas sensaciones. No cambia la forma en la que me maravilla y me eriza la piel y siguen formándose los mismos nudos en el estómago. Amar tanto un libro: una perdición y una salvación...

Me senté en la sala esperando que la película cumpliese mis expectativas. No que fuese un calco del libro, ojo, simplemente que se ciñese a la historia original (igual que hizo Francis Lawrence con En Llamas). Y claro, viendo que eso no ocurrió al final de la película, no pude más que sentirme de nuevo decepcionada. Ocurrió exactamente como con Cazadores de Sombras: ¿el principio? Muy bien hecho, saltándose algunas cosas y cambiando pequeños detalles, pero manteniéndose en la línea de la historia original. ¿El final? Todo cambiado. Bueno, al menos tengo que darle un punto a Divergente por no soltar ningún spoiler de los próximos libros.

También me he dado cuenta de que durante la película, la cámara siempre -salvo en una escena- está pendiente de Tris, tal como ocurre en el libro, que al ser contado en primera persona siempre vemos lo que ella ve.

Metiéndome un poco más en materia de película, hablemos de la actuación de los actores:

Me ha encantado la actuación de Shailene Woodley. Me parece una actriz excelente y ha sabido reflejar muy bien la personalidad de Tris: débil al principio pero volviéndose cada vez más fuerte, con un punto sarcástico y valiente en todo momento. Ha sabido reflejar todos los tipos de emociones por los que pasa Tris, desde el miedo hasta la determinación.
Por otro lado, Theo James, que en un principio no me convencía como Cuatro, me ha parecido que también reflejaba muy bien la personalidad del personaje. Duro, agresivo, valiente,... aunque en ocasiones he sentido que se alejaba un poco de cómo es Cuatro. Pero en general le doy mi visto bueno.

Jai Courtney, Zoë Kravitz, Ben Lloyd-Hughes, Maggie Q y Christian Madsen, que interpretan a Erik, Christina, Will, Tori y Al respectivamente, también han hecho una actuación excelente, reflejando el carácter y personalidad de los personajes a los que interpretan a la perfección. Ansel Elgort, Ashley Judd, Tony Goldwyn y Ray Stevenson que se ponen en la piel de Caleb, Natalie Prior, Andrew Prior y Marcus Eaton, a pesar de no salir mucho durante la película, han clavado a sus personajes de tal forma que con sólo verlos durante el poco tiempo que están en pantalla te da para calarlos a la perfección. ¡Y la aparición de Veronica Roth entre los osados cuando se van a tirar de la tirolina! Quedó genial.

Pero no todo puede ser de color de rosa. ¿Dónde está Peter? ¿A dónde ha ido ese chico capaz de clavar un cuchillo en el ojo de un compañero? No desprecio la actuación de Miles Teller, pero me ha parecido que lo que nos han presentado en pantalla es un chuloplaya pretencioso en lugar del cruel y despiadado chico que es en realidad Peter. Al igual que Molly, que no entiendo por qué la presentan como buena cuando es igual de cabrona que Peter. Y, lo siento, pero no consigo ver a Kate Winslet como Jeanine. Sí, el físico le pega, pero es que me da que a Kate Winslet no se le da muy bien eso de hacer papeles de mala malísima. Además de eso, las voces de doblaje de muchos personajes no me gustaron, no me pegaban para nada.

Respecto a los decorados y la representación del sistema de facciones, me han parecido realmente maravillosos. Creo que en ese aspecto han sabido mostrar muy bien el Chicago distópico que nos presenta Veronica en el libro. Los efectos especiales son alucinantes, y a pesar de haber visto algún que otro fallo de raccord y planos, en general la calidad de la película en términos audiovisuales es realmente buena. Eso sí, una matrícula de honor para la banda sonora, que me erizó la piel durante toda la película, creo que volvería a verla sólo para escuchar la banda sonora otra vez. Las escenas de acción no han estado nada mal, aunque nada del otro mundo, y me ha parecido que todos los hechos pasan demasiado deprisa, que la película va muy... ¿cómo decirlo? Acelerada.

Es una pena que en la última media hora de la película la estropeasen como lo hicieron a mi parecer, inventándose tantas cosas y aportando demasiada frialdad a escenas que deberían haber sido desoladoras. Decepcionante.

Como he dicho, no es la peor adaptación que he visto ni mucho menos, es bastante buena, sigue muy bien el libro y tiene muchísimos puntos a su favor, pero cada vez me cabrea y me decepciona más y más que los guionistas se inventen el final en vez de seguir la historia original. Pronto voy a empezar a entrar en las salas de cine con verdadero pavor y un día voy a llorar de pena, negándome a volver a ver una adaptación literaria y mucho menos de mis libros favoritos si la cosa sigue así. ¡Hago un llamamiento a Francis Lawrence para que dirija todas las adaptaciones literarias igual que hizo con En Llamas! -y seguiré poniendo el ejemplo de En Llamas porque ha sido la mejor adaptación literaria que he visto hasta la fecha-

Ahora viene la mejor parte: la opinión con spoilers, en la que podré destripar y desahogarme a gusto -que este es básicamente el objetivo de la parte con spoilers-. Temblad, desdichados, temblad.

Quería empezar hablando sobre la última maravillosa media hora de película, pero creo que voy a dejar lo mejor para el final. En su lugar, comencemos con algo que me fastidió bastante y que, para mí, hizo que la película decayese mucho: la eliminación de escenas y frases entre Tris y Cuatro. Me han faltado momentos Tris-Cuatro, han eliminado algunas de las mejores escenas, como cuando están en el paisaje del miedo de Cuatro, en la simulación de la caja que se cierra, y Cuatro le dice a Tris: <<Tris, ¿por qué te late tan deprisa el corazón?>> ¡Eso, joder, eso! Una simple frase, una escena sencilla que llevaría menos de cinco minutos. Me parece realmente absurdo eliminar ese tipo de escenas, hacen que la relación en pantalla entre Tris y Cuatro sea mucho más fría y que la frase final de la película no tenga sentido -ooojojo, ya hablaremos de esa desdichada frase al final ¬¬-

Han habido algunas -bastantes- cosas que han cambiado, pero detalles sin importancia o de los que puedes decir "bueno, no pasa nada que lo cambien", como el modo en el que entrenan o el eliminar la pelea final entre Tris y Peter, aunque esa parte me hubiera gustado verla, ver cómo Tris se ensaña con él y le da una soberana paliza. No puedo nombrar todo ese tipo de detalles, porque no soy una máquina y no puedo acordarme de todo, pero sé que más o menos hasta el final se mantuvo lo suficientemente fiel a la historia original -obviemos lo de los momentos Tris-Cuatro, por favor-. Y vamos, es una adaptación, tienen que cambiar cosas y esta vez queda bien que las cambien.

Y aquí llega, el momento más deseado, la hora de hablar del final. ¿Por dónde empiezo? ¿Por todas las partes que cambiaron o por las que se inventaron? Venga va, vayamos por orden, que esto da para rato.

El momento exacto en el que la película empieza a decepcionarme, es cuando la simulación que controla a los de Osadía se ha puesto en marcha y Tris está a punto de ser asesinada después de que Jeanine se llevase a Cuatro. Bien, ahí, momentazo en el que llega la madre de Tris a salvarla, echan a correr y se esconden. Cabe esperar que en ese momento la madre de Tris se dirija a un grupo de osados para morir con tal de que su hija pueda huir y ponerse a salvo, como ocurre en el libro, ¿verdad? ¿VERDAD? Pues no. Claro que no, ¿en qué estábais pensando? Ilusos. Ambas huyen juntas, hasta que logran esconderse en el hueco de una puerta. En ese momento aparece Will controlado por la simulación y disparando a Tris. By the face. Y Tris se pone a gritarle que pare mientras él sigue disparándole, hasta que Tris decide dispararle y matarle. Esto... what? Hagamos un poco de memoria del libro, ¿vale? Sólo para ponernos en situación: muere la madre de Tris y Tris desolada huye. Al girar en una esquina se encuentra de frente con Will, el cual está a punto de matarla y Tris ni siquiera tiene tiempo de pensar antes de dispararle. ¿Veis la sutil diferencia entre una escena y otra? Oh, no, esperad, que no he terminado. Después de matar a Will, la madre de Tris y ella huyen y se encuentran con más osados que les disparan y ambas se adentran en un callejón y se tiran al suelo. En ese momento, Tris se da cuenta de que han disparado a su madre y ésta muere en sus brazos mientras Tris no deja de llorar. Y, encima, el problema de esto no es que modificaran la escena de arriba a abajo, si no que tanto la muerte de Will como la muerte de Natalie Prior resultan frías, te dejan sin ningún tipo de emoción mientras sigues viendo cómo continúa la película, cuando en el libro esas muertes son desoladoras. Ptsé...

Después de eso, la cosa transcurre siguiendo el hilo del libro, pero llegados a la sede de Osadía volvemos a toparnos con un muro de frialdad y falta de emociones: la muerte del padre de Tris. Otra muerte que en el libro duele, pero que en pantalla resulta totalmente carente de emoción.

Y llegamos a mi parte favorita, el gran momento en el que Tris se cuela en la sala de ordenadores desde donde se controla la simulación de los osados. Ese gran momento que da el pistoletazo de salida para que comience la parte que cambiaron totalmente de la película.

Resumen rápido de esa parte en el libro: Cuatro está controlando los ordenadores guiado por la simulación. Tris lucha contra él. Cuatro la apunta con un arma. Tris consigue hacer que despierte y ambos detienen la simulación desde los ordenadores. Bien. ¿En qué se parece eso a lo que ocurre en la película? En casi nada.

En primer lugar, nos encontramos con Cuatro sentado en una silla de simulación. En segundo lugar, nos encontramos a un grupo de eruditos, entre los que se encuentra Jeanine. En tercer lugar, es Jeanine quien controla la simulación... ¿veis alguna similitud por algún lado? Pero eh, esperad, que ahora viene lo mejor de todo, el momentazo de la película: Tris en el suelo, con Cuatro encima apuntándole con un arma y Tris repitiendo sin cesar "soy yo, Cuatro, soy yo" -bueno, al menos esa parte sí es como el libro- y, de repente, dos palabras: "te quiero". ¡Le dice te quiero! ¿Por qué demonios le dice te quiero? ¡Tris es incapaz de decir eso, no lo dice hasta el tercer libro! Es Cuatro quien se lo dice luego. El hecho de que Tris no pueda decir eso en el libro es importante en cómo es ella. Y a esto me refería antes cuando hablé de los momentos Tris-Cuatro de la película, que no se entiende que sin venir a cuento le diga eso si a lo largo de la película su relación ha sido fría. En fin... Creo que, en realidad, fue ese te quiero lo que me revolucionó tanto y es el hecho de que no haya podido evitar escribir todo lo que estoy escribiendo.

Pero, ¿sabéis lo mejor? Que la cosa no acaba aquí. Después de conseguir que Cuatro despierte de la simulación, Tris le lanza un cuchillo a la mano a Jeanine, intenta obligarla a parar la simulación -cosa que no funciona- y al final le inyecta el suero para ordenarle que lo haga. Cuando lo hace, le suelta un puñetazo y Tris y Cuatro huyen. Mmmmmm... prefiero ahorrarme los comentarios. Porque, fijaos, esto hasta lo puedo entender. No sé, meter más acción y darle más chicha. Después de eso, el final final, cuando se suben todos al tren y se van de Osadía, sí es más fiel al libro.

Y toda mi decepción y enfado, no se debe a otra cosa más que el hecho de que he sentido que la ausencia de más escenas entre Tris y Cuatro, la muerte de Will y la aparición de Jeanine en la escena final, le han quitado toda la esencia. Lo reconozco, es una muy buena adaptación y estoy dejándome llevar por los sentimientos, pero no puedo evitarlo.

Yo al salir del cine

Bueno, como conclusión, decir simplemente que la película hubiese sido una gran adaptación si no hubiesen eliminado prácticamente todos los momentos que conciernen a la relación entre Tris y Cuatro y si no la hubiesen arruinado añadiendo ese final inventado.

Rezo por que ocurra como con  En Llamas y la película de Insurgente sea mucho más fiel al libro de lo que lo ha sido Divergente y que no se inventen cosas importantes sin venir a cuento.

Al menos siempre me quedarán los libros, en los que podré refugiarme y a los que acariciar mientras me digo a mí misma que todo ya pasó, que mientras los tenga a ellos da igual cuántas adaptaciones malas hagan.

Crítica Cine: Cazadores de Sombras: Ciudad de Hueso.

Título: Cazadores de sombras: Ciudad de Hueso
Título original: The Mortal Instruments: City of Bones
País: USA
Estreno en USA: 21/08/2013
Estreno en España: 30/08/2013
Duración: 130 min
Género: Aventura, Fantasía
Productora: Constantin Film, Screen Gems, Unique Features
Director: Harald Zwart
Guión: I. Marlene King, Jessica Postigo
Reparto: Lily Collins (Clary Fray), Jamie Campbell Bower (Jace Wayland), Robert Sheehan (Simon Lewis), Jemima West (Isabelle Lightwood), Kevin Zegers (Alec Lightwood), Godfrey Gao (Magnus Bane), Lena Headey (Jocelyn Fray), Aidan Turner (Luke Garroway), Jonathan Rhys Meyers (Valentine Morgenstern), Jared Harris (Hodge Starkweather), CCH Pounder (Madame Dorthea), Stephen R. Hart (Hermano Jeremiah), Kevin Durand (Emil Pangborn), Robert Maillet (Samuel Blackwell).

Clary Fray (Lily Collins) es una adolescente neoyorkina aparentemente normal. Una noche, en compañía de su inseparable amigo Simon (Robert Sheehan), decide ir a la discoteca de moda Pandemonium. Allí presencia cómo un extraño joven llamado Jace (Jamie Campbell Bower) parece asesinar a alguien, pero el cuerpo de la víctima desaparece y nadie más parece haberlo visto.

Jace comienza a seguir a Clary, sintiéndose cada vez más atraído por ella hasta que termina revelándole su secreto: Es un Cazador de Sombras, un grupo de poderosos guerreros, mitad ángeles-mitad humanos, enfrascados en una antigua batalla para proteger nuestro mundo de los demonios. Una batalla en la que Clary jugará un papel decisivo.

Estoy escribiendo esta crítica con un margen de tres horas desde que acabé de ver la película, así que más fresquita no puede estar. Llevaba meses esperando para poder verla. ¿Una de mis sagas favoritas desde hace años llevada a la gran pantalla? Tenía que ir al estreno sí o sí. Además, aproveché la ocasión para releer Ciudad de Hueso, ya que habían bastantes cosas que no recordaba.Y aunque tengo mis quejitas con la peli, puedo decir que me ha gustado. Y que me ha gustado mucho.

Como me gustaría que aquellas personas que aún no la han visto puedan disfrutar de la critica sin comerse ningún spoiler pero, a la vez, hay muchas cosas que me gustaría destripar, dividiré la crítica en dos partes: mi opinión sin spoilers y mi opinión con spoilers (quien haya visto la película que lea todo y quien no que lea sólo la parte sin spoilers). Por favor, sentaos y disfrutad de mi más humilde opinión sobre esta mágica película.

Desde el mismo instante en que se apagaron las luces de la sala de cine, mis nervios estaban a flor de piel. ¡Por fin iba a ver en la gran pantalla una de las sagas que más amo en el mundo! Y nada menos que acompañada de mis queridas Ani y Mel. Sabía que no debía tener muchas expectativas, ya que podía salir decepcionada y, para ser sincera, seguía sin estar convencida de que Jamie Campbell fuera Jace, pero lo cierto es que, a pesar de salir del cine indignada y con un enfado considerable, a medida que me fui calmando y lo analizaba todo en mi mente, di por concluido que amo la película.

Nosotras al empezar la película

¿Por dónde empezar? Leí el primer libro hará cosa de tres o cuatro años y desde ese instante me enamoré por completo del mundo de los Cazadores de Sombras. Llevo emocionada por el estreno de la película desde el mismo momento en que se confirmaron las grabaciones y tenía unas expectativas muy altas puestas en ella. Sabía que no podía ir al cine pensando que iba a ser un calco del libro y que seguramente cambiarían y quitarían muchas cosas (por supuesto, es una adaptación), por lo que procuré no cerrarme en banda y disfrutar de la película como tal.

No voy a mentir, cuando salí del cine lo hice bastante indignada y enfadada. ¿Por qué? La película es una muy buena adaptación hasta la última media hora, momento en el que empiezan a inventarse muchísimas cosas y, lo que es peor, soltar spoilers de los dos siguientes libros. Esto último no me pareció bien. No por mí, que ya los he leído todos, si no por aquellos que no lo hayan hecho.

Una de las cosas que más esperaba era poder ver a Jamie Campbell en la pantalla. Está claro que Jamie no es físicamente Jace (y cuidado, no estoy diciendo que el actor sea feo. Al contrario, me parece bastante guapo -para gustos colores-) pero, ¿quién lo es? En los libros se le describe como no menos que un dios griego o un ángel todo buenorro, así que no podíamos esperar que el director fuera capaz de encontrar a un actor capaz de igualar tal belleza. Y, aunque así fuera, ¿qué más da el aspecto físico si no sabes captar la esencia de Jace? Y aquí es donde le doy mi punto a Jamie Campbell: él es Jace. Ha sabido expresar las emociones del personaje a la perfección: su sarcasmo, su ego, su dolor... Puedo afirmar con convicción que no se me ocurre otro actor mejor que Jamie para interpretar a mi amado Jace.

La actuación de Lily Collins como Clary también me ha parecido estupenda. Un poco tonta a veces, pero lo ha hecho de miedo. Físicamente tampoco es Clary (ella tenía el pelo color zanahoria) pero atreveros a decirme que a la actriz le hubiera quedado bien una peluca o un tinte color zanahoria, porque sabéis que no es así.
Un punto más a favor de ambos actores es que quedan muy bien juntos en pantalla y la química que hay entre ellos se nota a la perfección, lo que hace que los momentos Jace-Clary queden más espectaculares.
Otra de las actuaciones que más me ha gustado ha sido la de Robert Sheehan como Simon. Al igual que Jamie, Robert ha sabido captar la esencia del personaje y nos lo ha mostrado de una forma sublime. Kevin Zegers no acaba de convencerme como Alec, pero más por su aspecto (me parece muy mayor para hacer de Alec) que por su interpretación, a la cual le doy mi aprobado: los celos de Alec podían notarse fuera de la pantalla. Jemima West también me ha parecido bastante buena como Isabelle (aunque Isabelle no era tan amable en un principio) y Godfrey Gao, aunque no ha salido tanto como me gustaría, tampoco lo ha hecho mal como Magnus. Jocelyn, Valentine (aunque no lo caracterizaron muy bien), Hodge... todos geniales. ¿Y los Hermanos Silenciosos? Los clavaron. Me ha faltado ver a Iglesia en la gran pantalla, una pena.

We are Shadowhunters!
(Izq. yo. Dcha. Ani)

En cuanto a los escenarios, me han parecido realmente geniales. Lugares como el Instituto, la Ciudad de Hueso, el Hotel Dumort, Pandémonium, el invernadero, etc. que en mi mente no estaban del todo claros al leer los libros o que no lograba imaginarlos de una manera que les mereciera, al verlos en la gran pantalla he sabido que eran sencillamente perfectos.

Una de las cosas que también me ha parecido que han hecho muy bien, han sido las escenas de lucha. La acción ha sido trepidante y muy bien escenificada.

He reído, he llorado, se me ha puesto la carne de gallina y he disfrutado como una niña de esta película. Como adaptación es una de las mejores que he visto hasta ahora, a pesar de como dije que en el final se inventan bastantes cosas, y después de unos minutos para calmarme, quedé muy contenta con el resultado. Sí que tiene fallos imperdonables, pero en general ha estado genial. Tanto, que pienso volver a verla.

Ahora os dejo mi opinión con spoilers, en la que destriparé un poco los más y los menos que vi en la película.

En primer lugar, supongo que lo que más me molestó fue que Hodge revelase que lo de que Jace y Clary son hermanos es un engaño. ¿A qué vino eso? Es un spoiler como una casa de grande. No para mí, que me los he leído, si no para aquellos que hayan leído sólo el primero. Yo recuerdo que, durante Ciudad de Ceniza y Ciudad de Cristal, lo pasé bastante mal, viendo el sufrimiento de los personajes, su amor, sus ganas de estar juntos y no poder. Que sí, que era evidente que de alguna forma se solucionaría, que no eran hermanos y demás, pero aún así la congoja la tienes. Pues ahora le han quitado eso a aquellos que aún no se hubieran leído los dos siguientes libros.

Quiero ese tono de rubio,
por favor.

Otra cosa que no me gustó mucho, fue lo que hicieron con una de las mejores frases que tiene Jace en el libro: Amar es destruir y ser amado es ser destruido. No sólo la acortaron (sólo se dice "Amar es destruir"), si no que en la película lo dice Valentine y no Jace. Parece una bobería, pero es algo que me dejó con ese pequeño resquemor en el cuerpo. Es como en los Juegos del Hambre, con la frase Que la suerte esté siempre de vuestra parte. Ahí me falta un siempre.

También me ha faltado ver más en la pantalla a Magnus. No sé, me hubiese gustado ver un poco más de su esencia. Igual que Alec e Isabelle. Aunque supongo que hicieron bien en centrarlo todo en Clary, Jace y Simon. No en el triángulo amoroso, cuidado, si no en los tres personajes.

Yo al ver el beso

Y creo que mi parte favorita de la película fue el beso en el invernadero de Jace y Clary. Fue tan intenso. Tan estupendo. Tan increíble. Tan AMOR. Tan dhjshakfhsakh. Me faltan palabras para describir lo que me hizo sentir. Y está claro que la química entre Lily y Jamie es clave para que quedara como quedó de impresionante.
Necesito ver la película de nuevo, aunque sea sólo para ver ese beso otra vez.

Tampoco vi muy claro lo de que los demonios pudiesen entrar en el Instituto ni que al romper el portal la biblioteca se llenase de nieve. Pero, pensemos, es una adaptación y concentrar un libro de 400 y pico páginas en una película de dos horas cuesta y mucho.

SIN SPOILERS

Como fan incondicional de esta saga desde hace años, que me he leído todos y cada uno de los libros y he seguido la pista de Cassandra Clare durante tanto tiempo, he de decir que la película me ha encantado. El estupor de los spoilers y ese final inventado hicieron que saliese del cine indignada, pero sólo me bastaron unos minutos para relajarme y darme cuenta de que daba igual, la película era una pasada y, al fin y al cabo, es una adaptación no un calco del libro.

Como adaptación es una de las mejores que he visto hasta ahora, con sus más y sus menos. Ha sabido captar la esencia del libro y le ha sido muy fiel. La interpretación de los actores ha sido sublime y no puedo más que alabarlos, pues al mirar la pantalla podía ver a mis queridos Jace, Clary, Simon, Alec e Isabelle. Y el trabajo de los diseñadores de los escenarios ha sido más que espectacular.

Rezo porque se recaude lo suficiente y sigan adelante con las grabaciones de Ciudad de Ceniza que tenían previstas para dentro de poco. No pueden permitir que todo se quede en esta única película sólo por un montón de haters que no han sabido apreciarla por no ser un calco del libro. Te puede gustar más o te puede gustar menos, pero que es una buena adaptación no podéis negarlo.

Para aquellos que aún no la hayan visto, no vayáis a verla pensando que será 100% el libro, porque os llevaréis un chasco terrible. Id con las ganas de disfrutar de la película como lo que es: una adaptación.

Crítica de Cine. Fast and Furious 6

Título: Fast & Furious 6
Título original: Fast & Furious 6
Dirección: Justin Lin
País: Estados Unidos
Año: 2013
Fecha de estreno: 24/05/2013
Duración: 130 min.
Género: Acción
Calificación: No recomendada para menores de 16 años
Reparto: Vin Diesel (Dominic Toretto), Paul Walker (Brian O’Conner), Dwayne Johnson (Luke Hobbs), Luke Evans (Owen Shaw), Michelle Rodriguez (Letty), Jordana Brewster (Mia), Michelle Rodriguez (Letty), Elsa Pataky (Elena), Sung Kang (Han Lue), Tyrese Gibson (Roman), Gal Gadot (Gisele), Ludacris (Tej Parker), Gina Carano (Riley).
Guión: Chris Morgan, basado en los personajes creados por Gary Scott Thompson
Distribuidora: Universal Pictures
Productora: Original Fil, Etalon Film

En “Fast & furious 6″, desde que Dom (Vin Diesel) y Brian (Paul Walker) destruyeron el imperio de un mafioso y se hicieron con cien millones de dólares, el grupo se ha dispersado por el planeta. Pero siguen sin poder regresar a casa ya que son prófugos de la justicia. Mientras tanto, Hobbs (Dwayne Johnson) ha estado siguiendo la pista por doce países a una banda de letales conductores mercenarios. Hobbs le pide a Dom que reúna a su equipo y le ayude a atraparlos a cambio de un indulto.

 Puede contener spoilers de las películas anteriores.

Desde que tengo uso de razón, he vivido rodeada de coches. Cuando era pequeña, me pasaba horas paseando entre repuestos y cables en los distintos talleres en los que trabajaba mi padre y cuando abrió el suyo propio, creamos un club y empezamos a ir a los tunings. He crecido rodeada de ese mundillo, así que no puedo evitar que la adrenalina recorra mis venas cada vez que veo una de las entregas de Fast &Furious. Supongo que las veo con ojos muy distintos a como las ve el resto de la gente. Los demás ven coches increíbles que van muy rápido y son bonitos. Yo veo la calidad del motor, la tracción, la elegancia... La perspectiva es distinta. Y en esta ocasión, Fust&Furious 6, al igual que sus antecesoras, no me ha decepcionado.
La película empieza con una carrera entre Dom y Brian, que aceleran por intentar llegar hasta Mia, la hermana de Dom, que está a punto de dar a luz al hijo de Brian. Me ha encantado ver que ya desde el primer momento, las escenas estén situadas en Tenerife (y qué bonito queda cuando ves "Islas Canarias-España" en la pantalla). Mi preciosa isla en primera plana de una de las películas de mi saga favorita, queráis que no, es algo que te hace sentir orgulloso y te emociona. Además, muestran planos que reflejan la belleza de la isla, para que todos puedan admirarla bien.
Después de hacerse con millones de dólares en la última película, el equipo de Toretto se ha desperdigado por el mundo. Dom, Elena, Brian, Mia y su hijo Jack, en las Islas Canarias; Gisele y Han se han trasladado a Hong Kong; y Roman y Tej viven del lujo. Mientras, Hobbs y su nueva compañera, Riley, han estado siguiendo la pista por doce países al ex soldado Shaw y a su equipo. Hobss sabe que necesita la ayuda de un equipo capaz de atraparles y ese sólo puede ser Dom, por lo que va a buscarle para pedirle su ayuda a cambio de un indulto, además de un arma que hará que Toretto no pueda resistirse a aceptar: una foto que demuestra que Letty sigue viva. Dom reúne a todo el equipo y... ¡comienza la acción!
Mientras que la primera película se centraba exclusivamente en los coches y las carreras ilegales callejeras (de igual forma la tercera -que por orden cronológico va después de la sexta- se centra en el Drift), el resto de entregas ha ido evolucionando para introducir más acción y más trama, dejando el tuning y las carreras un poco apartados (pero siguen siendo parte fundamental). En Fast & Furious Five era un poco estilo Ocean's Eleven y en ésta, Dom y su equipo hacen alianza con la policía para atrapar a los criminales. Creo que el único punto que podría decir en contra (no sólo de esta película, si no de la saga en general) es cómo llegan a exagerar algunas cosas (pero seamos realistas, todo en el cine se exagera). Exceptuando eso, F&F6 ha estado a la altura. No han faltado coches espectaculares ni carreras emocionantes.

Una de las mejores cosas que tiene es la forma en la que consigue ponerte en tensión o sacar a relucir hechos que te dejan en shock. Con algunos puntos de humor, pero sobretodo acción, muchísima acción, y un final digno de la saga que deja a las claras que dentro de un tiempo podremos disfrutar de una séptima entrega en la que estoy segura que aparecerán personajes de Fast & Furious. Tokyo Drift.

Amor eterno hacia esta saga.